简单置办完了这些物资过后,松下遥快速折返回到了出租屋。
看了一眼钟表,他忍不住就呲牙咧嘴地啧了一声。
怎么就已经八点多了……
时间不经用啊。
『本来预期还能画一晚上的,这么看来最多也只有三四个小时了。』
怪不得职业漫画家很容易一蜗就是一整天,原因就在这里。二十四小时看起来很长,但只要稍微拆分一下,实际上能够用来工作的时间是根本不够的。
甚至在后世的一些成名画家自述的过程中,类似『为了赶稿通宵达旦,完成后趴在地上睡到第二天下午』的事情都常有发生。
说到底漫画也的确是一种相当朴素的密集型劳动产业。
换句话说……
干得越多,赚的越多。
等同于另一种意义上的勤行。
感慨之余松下遥抓紧时间,用几分钟的时间整理好了行头,又重新开始处理起了工作。
合计一共十张的草稿,他开始逐个进行修正。
提问。
从草稿转为原稿的过程是什么?
不同漫画家面对这类问题,本身其实答案各不相同,因为针对不同情况,漫画家也有各自的习惯。
而松下遥本身因为初入行的缘故,所以并不会采用太过于特立独行的做法。
他走的是王道。
松下遥先是取出了第一话的草稿,简单对比之后确认与预期内容大差不差,随后就取出了预先准备好了的蘸水笔。
——按照流程来说,第一步和第二步分别被称之为『分镜草稿』与『底描』。
前者主要是在纸张上描绘出具体的画格,对白,以及人物动作的草图。
这一步就跟之前提到过的那样,本质上来说就是骨架,也只有漫画家本人动手才能完成。
而从创作的角度出发进行分析的话,大概就能明白这个环节才是最烧脑的了……
设计情节,安排剧情,重点都集中在了这个环节。
如同建造大楼时必须先行打地基那般,这东西要是一开始就歪了,那十有八九便是垮塌下来的结局。
正因为这个环节过于严肃和重要,所以很多作者都会在这个环节纠结很久。
在没有形成特定的叙事风格,以及摸清楚市场的规则之前……在这里吃瘪的人数不胜数。
所幸,松下遥没有这个烦恼。
他等同于跳过了这个环节……直接跃到了第二步。
『底描』是针对『分镜草稿』的高端项目,具体内容是在原本的基础上加入边框、对话气泡、角色和背景等一系列精确元素。
从流程和内容上来看,就不难推测出这本身也是底子的一部分。
组成上大概等同于在骨架上进行的内脏填补。
只有这些内核部位的位置确定了之后,后续的手续才能逐渐走上正轨,直至成为一个完整的个体。
所以通常意义上来说……这两步都是经由漫画家本人之手完成的工作,也是最为内核的部分。