‘依然坚信到底’
‘依然昂首’
‘向前迈进’
随着鼓点的悄然加入,陈昱白的歌声中愈发透出坚定。
那是从废墟中重建起希望的韧性。
原本舒缓的节奏开始有了向前的推力。
这段编曲以渐进式铺陈为主。
从钢琴与吉他的轻柔引入,逐步加入小提琴旋律、和声,一听就知道,这是在为后续的副歌蓄力。
陈昱白用着扎实明亮的真声来演唱,每一个字都显得掷地有声。
这一段中的“足掻く(挣扎)”,在日语中,本意是像溺水者一样手脚并用地扑腾,是一个很狼狈、甚至带着几分丑陋的词。
但陈昱白用充满力量感的强混声,将这个“挣扎”唱出了不屈的尊严。
此刻他的胸腔共鸣全开,声音中带着一种破茧而出的生命力。
后续几句的处理更是漂亮。
听眾们的情绪被这股向上的力量彻底点燃。
到这里,陈昱白的歌声也迎来了最核心的副歌部分。
‘仆らの手には何もないけど’
‘尽管我们的手中空无一物’
当这一句‘核心语句’唱响的瞬间,整个舞台的灯光都开始变幻。
‘却能因此紧紧相牵’
舞台的那束追光灯不再显得孤寂,无数温暖的光束从四面八方汇聚,照亮整个舞台。
‘当你一人时请别迷茫’
‘因为我无论何时都不会放手’
陈昱白演唱到这一部分时,是有一个极其微妙的平衡的
——保留宏大的气场的同时,也有着极致的温柔。
宽广的声音、全混声技巧,就像是一张巨大的网,将全场数万人包裹其中。
副歌的高音区,一般歌手往往需要通过强大的气息支撑,来维持声音的穿透力,这也是比较寻常的做法。
但在这里,陈昱白反其道行之。
他在最高潮的部分,刻意收敛了音量,将声音的质感从“金属”变成了“丝绸”。
这是一种极高难度的演唱处理。
这种“以柔克刚”的唱法,需要极其深厚的声乐功底和对歌曲的深刻理解,稍有不慎就容易翻车。
不过,也正因如此,陈昱白私下里就这部分练习过无数次。
练习到他凭借肌肉记忆,都可以唱的极好。
这样的唱法,就是在告诉所有人:
真正的力量,不是声嘶力竭的吶喊,而是一个温柔而坚定的拥抱。
唱到这里,陈昱白的眼眶已经泛红。
声音里带上了一丝不易察觉的颤抖。
那不是失误,而是情感满溢后的自然流露。
此刻的陈昱白,将自己完全代入了歌曲中的那个“陪伴者”的角色。
‘我有件礼物想要呈现给你’
‘那是在寒冷刺骨的夜晚’
‘也能让你不再有任何牵挂’