史达林象征着模糊的善恶界限,而弗里曼则代表着极致的良善。
在为奥尔森塑造角色底色时,李天宇运用了大量意象与隐喻。
说实话,奥尔森所呈现的角色厚度,并非全靠她本人的表演,更多来自镜头背后的设计与捕捉。
但克劳福德与汉尼拔不同。
克劳福德的世界局限于那间办公室,汉尼拔的舞台则只有囚牢。
他们的场景本身,已是他们人格的延伸。
摩根,我不需要你刻意去演,我要的是一种自内心的良善,一种珍视。
这不只是上级对下级的照拂,更是长者对后辈的托付与期许。
史达琳是你的火种,是你的愿景。
你在她身上看到了太多闪光的特质。
你深知自己无法抗衡汉尼拔,却将所有的期盼都寄托在了史达琳肩上。
请把这种感觉带给我,可以吗?
即便是面对弗里曼,一旦进入工作状态,李天宇依然会清晰地道出他的要求。
弗里曼对李天宇的态度并无丝毫不悦,这在他看来再正常不过。
“请放心,导演。
我想我能做到。”
李天宇颔,随即转向奥尔森。
“注意,我不要求你和弗里曼的气势分庭抗礼,这场戏里你本就处于弱势。
但是,别让他的表演完全吞没你,明白吗?”
“我明白,李。
我能处理好。”
对于奥尔森的演技,李天宇其实颇有信心。
她是有真功夫的,前世那部《双面玛莎》早已证明了她的实力。
向两人交代完毕,李天宇扬声道
“全体就位,清场,演员入场!”
奥尔森与弗里曼各自走到标记的位置,同时向李天宇点头示意。
李天宇见状,提高嗓音
“《沉默的羔羊》,第八镜,第一次,开始!”
李天宇坐在**后,罗伯特则搬了把椅子,**在一旁观看。
此刻他已无需再担忧李天宇的能力,但不得不承认,观看李天宇执导是一种享受。
仅仅透过这方寸屏幕,罗伯特已然嗅到了这部影片独特的魅力气息。
他几乎无法想象,当配乐与后期制作完成后,它将焕出何等夺目的光彩。
无论旁人作何想,他已是迫不及待想要先睹为快。
李天宇调整好镜头,沉声令下
“开始!”
画面中先是奥尔森的背影,镜头跟随着她,一路走向克劳福德的办公室。
奥尔森推门而入,镜头替代了她的视线,缓缓扫过房间的每个角落。
散落的卷宗,堆积如山的文件,桌面上未合盖的钢笔……每一处细节都无声诉说着克劳福德作为探员的勤勉与专注。
镜头转为中景,奥尔森的全身映入画面,随即推近,定格于面部特写。
她目光凝定,望向某个方向。
运动后的潮红正从她脸上迅褪去,神情逐渐变得冷峻,眼神也锐利如刀。
画面切换,投向奥尔森所凝视之处——那是一面黑板。
板上贴着剪报与梳理出的线索照片,**赫然写着一行触目惊心的字句
野牛比尔已剥取五张**!
黑板上残留着粉笔灰的痕迹,几张照片被胶带固定在一旁。
照片里是五个年轻女孩的面容,以及她们生命终结时的模样。
野牛比尔的名字,第一次以这样的方式渗入故事的脉络。