现在都已经作为表演嘉宾,准备上台演唱了。
其他几位国际赛的选手都觉得叶夫根尼有些不讲武德,特别是山口库雅子,已经开始恼恨自己,为什么没有提出跟路星野合作了?
演唱会不就是一个很好的合作机会吗?
“接下来我们将为大家献上一《喀秋莎》!”
《喀秋莎》这歌真的非常非常经典。
上一任系统任务执行者顾知渺就把这歌搬运了过来,献给了当时的大熊国女王喀秋莎。
使得这歌在大熊国流传很广,可以说是他们国家每个人都会唱这歌。
现场也有不少观众会唱这歌。
一段融合了手风琴与中国传统乐器琵琶轮指的悠扬旋律在现场响起。
这个前奏也是经由了唐子萱和赵璇重新编曲的,两种截然不同的乐器音色,既保留了《喀秋莎》的原来抒情基调,又注入了一丝华国的清丽。
路星野率先开口,用情感饱满的华语唱出第一段主歌。
【正当梨花开遍了天涯,河上飘着柔曼的轻纱】
【喀秋莎站在那峻峭的岸上,歌声好像明媚的春光】
【姑娘唱着美妙的歌曲,她在歌唱草原的雄鹰】
……
叶夫根尼在一旁听着,从最初的惊讶,到逐渐露出赞赏的笑容。
路星野的音虽不如叶夫根尼地道,却异常标准。
林一搏点评说道:“其实最令人惊讶的是路星野的音色处理。”
“他没有模仿叶夫根尼的浑厚,可能大家都觉得大熊国的人唱歌都是那种特别有力量的,但是,路星野没有模仿,而是用了自己清亮而富有叙事感的嗓音,将这歌唱出了一种别样的、充满青春思念与纯净希望的色彩。”
“可以看作,是从另外一个角度诠释了这歌。”
轮到叶夫根尼时,他接上副歌,那如同装甲车轰鸣般的男低音轰然加入。
【panetгpyшn】
……
叶夫根尼与路星野清亮的声线形成了极具戏剧性的对比与互补。
两人相视而唱,一个如白桦林般挺拔清朗,一个如黑土地般深沉厚重。
谁都没有被谁的声音给比下去。
都是不一样的精彩。
当歌曲进行到第二遍副歌时,真正的精彩来临。
路星野与叶夫根尼不再简单地,你一句我一句的轮唱,而是开始了精妙绝伦的和声二重唱。
路星野用他稳定明亮嗓音,唱着主旋律。
叶夫根尼则在其下方,用他厚重的低音,唱出另一条充满力量副旋律。
两条声线,一北一南,看似风格迥异,实则微妙对应。
却在“音乐海洋”里,交汇、融合,产生了传说中“1+1>2”的震撼效果。
这一句时,两人的声音叠加。
交织出一幅无比壮阔的“音乐海洋”的浪潮画面。
编曲上也达到了高潮。
巴扬欢快的旋律与琵琶疾的轮指交织竞奏,现代鼓点与贝斯提供了坚实的节奏基底,甚至加入了宏大的弦乐铺垫。
这不再是简单的“演唱一外国歌”,而是一场深度音乐文化碰撞与融合的实验,并且取得了惊人的成功。
叶夫根尼越唱越来劲。
他第一次听到新编曲的《喀秋莎》的时候,就很惊喜。
再加上路星野跟他彩排的时候,是在棚里面唱了一遍,那个时候的路星野没有拿出自己真正的实力,跟现在完全不一样。
这也让他意识到眼前这位华国歌手,看起来年纪轻轻,实则经验老道。