虫洞的光芒在伏羲号的舷窗外如七彩瀑布般倾泻而过,时空扭曲带来的眩晕感让每个人都紧握扶手。七十二岁的林静闭上眼睛,脑海中浮现的却是二十五年前离开地球时的画面——蓝色的星球在黑暗中缓缓旋转,像一颗易碎的宝石。
“穿越完成。”张晨光指挥官的声音通过通讯系统传来,带着一丝压抑不住的激动。
林静睁开眼,舷窗外的景象让她倒吸一口凉气。
前方,一个完全不同的恒星系统在太空中展开。中央的恒星比太阳稍小,散着柔和的橙黄色光芒。在它的第三轨道上,一颗蓝绿相间的行星静静旋转——那就是匠星。但与一个月前先锋号传回的画面相比,此刻从虫洞方向看到的匠星更加震撼。
行星表面覆盖着光的几何图案,那些图案并非静止,而是在缓慢变化,像呼吸般脉动。巨大的结构体在轨道上缓缓旋转,有些是纯粹的光之雕塑,有些是物质与光的混合体,在恒星的光芒下闪烁着虹彩。
“像一件活着的艺术品。”索朗的声音从通讯频道传来,五十五岁的他现在是织锦工坊的主管,“整个星球就是一件创作中的作品。”
“准备进入轨道。”张晨光下令。
伏羲号调整姿态,开始减。随着飞船接近,匠星的细节逐渐清晰。林静看到了先锋号报告过的那些奇迹:山脉被雕刻成复杂的浮雕,河流被引导成几何图案,甚至云层都在某种控制下形成特定的形状。
但最让她震惊的是城市——如果那能称为城市的话。
没有地球上的摩天大楼,没有纵横交错的街道。取而代之的是巨大的、漂浮在空中的结构体,由光的线条连接。这些结构体形状各异,有的像盛开的花朵,有的像复杂的晶体,有的甚至像某种抽象的音乐可视化的形态。
“他们来了。”李星尘提醒道。
从匠星方向,一队光几何体正朝伏羲号飞来。与先锋号遇到的欢迎队列不同,这次的数量更多,形态更复杂,排列成一种庄严的仪式阵型。
几何体们在距离伏羲号一公里处停下,开始“表演”。它们组合、分离、重组,光影变化形成复杂的图案序列。飞船的aI实时翻译着这些光信号:
“欢迎到来,创造者们。欢迎来到我们的工坊星球。”
张晨光通过翻译系统回应:“感谢你们的欢迎。我们带来了更多的创造者,准备与你们共同创作。”
光之回应:“我们看到了。你们船上有强烈的创造能量。我们期待新的对话。”
通讯结束后,伏羲号获得了降落许可。飞船缓缓进入匠星大气层,朝指定的降落平台飞去。
降落平台位于一片广阔的平原上,平台本身是一件巨大的艺术品:表面覆盖着精密的光纹路,这些纹路随着飞船的接近而改变颜色和亮度,像是在呼吸,在欢迎。
“像降落在一件活的乐器上。”小杨感叹道。四十五岁的他现在是飞船上最受欢迎的故事匠人,已经在构思关于匠星的第一部沉浸式叙事作品。
飞船稳稳降落。舱门打开,林静第一个走出来,手里依然捧着那块从地球带来的陶土——现在它已经是一件半成品,在先锋号访问期间与匠星文明合作创作的小碗。
踏上匠星地面的瞬间,林静感到脚下的平台传来轻微的振动,不是机械振动,更像是。。。共鸣。平台的光纹以她的落脚点为中心,荡开一圈圈涟漪般的光波。
“它在响应我们。”李星尘也走了出来,三十五岁的他作为星际新生代的代表,对这一切适应得最快。
光几何体们飘浮在平台周围,保持着礼貌的距离。它们的光在微妙变化,像是在观察,在分析,在学习。
张晨光指挥官代表人类言(通过翻译系统):“我们正式请求在贵星球建立定居点,承诺尊重你们的创作,并寻求深度的文明交流与合作。”
几何体们的回应是一段复杂的光之舞蹈,最终形成一个简洁的符号——类似地球上的握手图标,但更抽象,更优雅。
“请求批准。我们已为你们准备了创作区域。”
平台边缘,地面开始变化。原本平坦的表面升起一系列结构:不是建筑,更像是。。。创作平台的雏形。有平整的区域适合手作,有特制的“光池”可以调制光材料,甚至有模拟地球重力环境的区域。
“他们在为我们量身定制工坊。”林静明白了。
接下来的几天,伏羲号上的居民陆续走出飞船,开始在指定区域建立临时营地。同时,与匠星文明的正式交流开始了。
第一次交流会议在一个露天“光之剧场”举行。人类代表坐在一边,匠星文明的代表——大约一百个各种形态的光几何体——漂浮在另一边。
会议没有主席台,没有演讲稿,甚至没有严格议程。匠星文明通过光之表演开始“言”:它们展示了他们的文明简史——从简单的光之涟漪到复杂的时空结构创作。
林静看得入迷。这不是线性的历史叙述,而是通过一系列艺术创作来展现文明演进:早期的作品简单而质朴,只是基本几何形状的光之组合;逐渐地,作品变得复杂,开始融入物质元素,开始与环境互动;近期的作品则令人震撼——有的作品跨越数公里,有的作品持续变化数百年,有的作品甚至与恒星活动形成共鸣。。。
“他们用创作来记录历史,”索朗低声说,“每件重大作品都是一个历史节点。”
轮到人类展示时,林静代表手艺文明区言。她没有用ppt或视频,而是现场进行了一次陶艺演示。
从揉土开始,到拉坯,到修整,到雕刻,到准备上釉。。。每一步都缓慢而专注。光几何体们静静地“观看”,它们的光纹随着林静的动作微妙变化。
当第一个陶碗在便携窑炉中烧制完成,林静将它捧出来时,几何体们的光同时闪烁了一下。
“我们理解,”通过翻译系统传来的信息,“物质形态的固化,思想的持久化。这与我们的光之固化有异曲同工之妙。”
第一次会议确立了交流的基本原则:以创作为语言,以作品为对话。
第二次会议更加具体:讨论人类定居点的详细规划。
匠星文明展示了一个设计方案:不是传统的城市蓝图,而是一个“创作生态系统”的模型。模型中,人类的居住区、工坊区、交流区与匠星文明的创作区交错融合,形成一种共生的结构。
“我们不希望你们建立封闭的‘人类区’,”匠星文明解释,“我们希望两个文明的创作能互相渗透,互相启。”
这个理念得到了人类匠人们的热烈响应。经过讨论,定居点被命名为“星际工坊”——既是一个居住地,更是一个巨大的创作空间。
接下来的几个月,建设开始了。但这建设过程本身,就是一场跨文明合作创作。
建筑材料不是从地球上带来的(也不可能带那么多),而是使用匠星当地的资源。匠星文明教人类如何利用当地的“光敏矿物”——这种矿物在特定频率的光照下会改变性质,可以从柔软如黏土变为坚硬如钢铁。
“这是光作陶艺,”林静在学习时感慨,“用光而不是火来固化材料。”
人类则教匠星文明地球上的建造技术:榫卯结构、拱形原理、钢筋混凝土。。。虽然很多技术在这里不适用(比如没有足够的木材做榫卯),但背后的设计理念让匠星文明很感兴趣。