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第270章 文明火种（第4页）

小型穿越飞船“先锋号”从伏羲号射，驶向五十亿公里外的虫洞入口。全船居民通过直播观看，地球上的手艺之城也实时连线。

虫洞从远处看，就像一个巨大的黑色圆环，周围环绕着因时空扭曲而产生的七彩光晕。随着飞船接近，那个圆环在视野中越来越大，最终占据了整个前方。

“准备穿越，”张晨光的声音通过通讯传来，“倒计时：十、九、八。。。”

飞船内，林静紧紧抓住扶手，另一只手抚摸着随身携带的陶土样本——那是她从地球带来的最后一块原始陶土，二十五年航行中从未使用，准备作为真正的“地球礼物”。

“。。。三、二、一，穿越！”

先锋号冲入虫洞的瞬间，直播信号中断。根据理论预测，虫洞内部时间空间都是扭曲的，常规通信无法工作。

伏羲号上，所有人屏息等待。地球上的手艺之城，数百万人聚集在广场，仰望星空。

时间一分一秒过去。按照计算，穿越应该只需要几分钟，但等待的感觉像几个小时。

突然，通讯恢复了。但不是视频，是断断续续的音频，夹杂着强烈的干扰声：

“。。。成功穿越。。。新星系。。。不可思议。。。有光。。。城市。。。”

然后是林静的声音，激动得颤抖：“他们。。。他们在建造！我看到了。。。巨大的结构。。。像是。。。像是手艺！宇宙规模的手艺！”

信号再次中断。但就这几句话，已经足够震撼。

宇宙规模的手艺？什么意思？

五小时后，稳定的视频信号终于传来。画面中，先锋号已经停泊在新星系的类地行星轨道上。从太空看下去，行星表面有着令人惊叹的图案：巨大的几何结构覆盖大陆，光的线条连接城市，整个星球像是一件精心创作的艺术品。

“我们暂时称它为‘匠星’，”张晨光的声音解说，“因为这里的文明，似乎将整个星球作为创作材料。那些光的线条不是道路或能源管道，根据光谱分析，它们是某种‘生长中的艺术结构’——在缓慢地变化、延伸、分枝。”

画面拉近，可以看到行星表面的细节：山脉被雕刻成复杂的浮雕，海洋中有人造岛屿排列成数学序列，甚至大气层中都有漂浮的结构体。。。

“这出了我们的理解，”天体物理学家补充，“但可以肯定的是，这个文明将‘创造’置于一切之上。他们的科技完全服务于艺术表达，或者说，他们的艺术表达就是他们的科技。”

最震撼的时刻来了。匠星轨道上，一个巨大的结构体开始移动，向先锋号靠近。那是一个由光线条构成的复杂多面体，缓缓旋转，展现出不断变化的光影图案。

“他们在向我们展示作品，”李星尘激动地说，“这是他们的问候方式——不是语言，是艺术；不是信息，是美学。”

多面体在距离先锋号一百公里处停下，然后开始“变形”。光线条重新组合，形成了一个新的结构——惊人的是，这个新结构，与人类送的《对话之环》设计有惊人的相似性！

“他们收到了我们的信号！”林静惊呼，“在虫洞这一端，他们也能接收到我们之前送的文明信息！他们在用我们的概念回应！”

多面体继续变化。这次，它形成了一个简化版的《人类之手》工具包图案，然后在这个图案旁边，形成了他们自己的“工具”图案——那是完全不同的东西：像是光的编织，场的调制，时空的弯曲。。。

“这是对话！”张晨光明白了，“他们在说：我们看到你们的创作方式了，这是我们的创作方式。让我们看看，能否一起创作。”

先锋号立即回应。他们送了《对话之环》的完整数据，并邀请对方参与共同设计一个融合作品。

回应快得惊人。几分钟后，对方送了一个设计方案：一个融合了人类环状结构和他们多面体结构的新形态，而且这个形态可以根据环境在两种模式之间平滑转换。

“他们理解了合作创作的精髓！”李星尘几乎跳起来，“不是一方压倒另一方，是找到共同的形式语言，创造既包含两者又越两者的新东西！”

先锋号降落在匠星指定的区域——那是一个巨大的平台，平台表面本身就是一件艺术品：看似随机实则精密的纹路，在阳光下泛着虹彩。

着陆后，舱门打开。林静第一个走出来，手里捧着那块从地球带来的陶土。

迎接他们的不是生物，是一群光的几何体——像是凝固的光，或是光的实体化。这些几何体在空中漂浮，排列成欢迎的阵型，然后开始“表演”：它们组合、分离、重组，展现出复杂而优美的动态图案。

“他们在用他们的‘身体’创作，”外星生物学家分析，“这些可能就是他们本身，或者他们的工具，或者两者都是。创作就是他们的存在方式。”

林静深吸一口气，开始了人类文明的第一次现场展示。她将陶土放在平台上，开始用手塑形——最简单的动作，捏出一个粗糙的碗形。

光几何体们静止了，专注地“观看”。它们的光在微妙地变化，像是在分析，在理解，在学习。

然后，一个几何体飘近，伸出“光触手”，轻轻地碰触陶土。奇妙的事情生了：陶土在光触手的触碰下，开始自我塑形，变得更加规整，表面浮现出精细的纹路——那是几何体自身的光纹的转化。

“他们在学习，”林静激动地记录，“而且他们不是模仿，是转化——将我们的手作方式，转化为他们的光作方式。”

她继续展示，这次是上釉，是雕刻，是烧制（用便携窑炉）。每一步，几何体们都专注观察，然后尝试用自己的方式“再现”类似效果。

当第一个融合了人类手作和匠星光作的小陶碗完成时，全场（如果那些漂浮的几何体算“场”的话）的光同时闪烁，像是一场无声的欢呼。

“他们理解了！”林静热泪盈眶，“他们理解了创造的快乐，理解了将思想转化为物质的喜悦，理解了不同方式可以达到相似的美。”

接下来的几天，先遣队与匠星文明进行了深入的“手艺外交”。人类展示了从石器到全息的各种技艺，匠星文明展示了从物质重组到时空编织的各种能力。

最神奇的是合作创作环节。双方共同设计并制作了一件作品：《光与土的交响》。

这件作品的主体是林静制作的陶制基座，基座上，匠星文明用光“生长”出一个复杂的晶体结构。这个结构不是静态的：它会随着环境光变化颜色，随着声音振动变化形状，甚至能响应观看者的情绪状态。

“这件作品在呼吸，”李星尘在传回的报告中说，“它像是有生命的。但它的生命不是生物学意义上的，是艺术意义上的——它在与环境对话，在与观看者对话，在自身内部的光与土之间对话。”

“这证明了，即使文明的物质基础完全不同（碳基与光基？），即使创作方式完全不同（手作与场作），创造的精神是相通的。那就是：追求美，追求表达，追求连接。”