笔趣阁

第104章 癌症快痊愈了（第2页）

他的茫然，他的懵懂，甚至是他偶尔对外界指令反应慢半拍的样子，都与早期景天的人物设定，达到了惊人的契合。

接下来的拍摄，更是不断印证着这一点。

当饰演雪见的齐悦，按照剧本要求，咋咋呼呼地冲进永安当，对他颐指气使、甚至动手动脚“欺负”

他时，陆沉的反应是真实的。

他会下意识地皱眉，会流露出困惑和一丝被冒犯的抗拒，但又因为对方身上那种没有恶意的、鲜活的生命力，而不会真正生气，只是呆呆地看着她，像是在努力理解这个突然闯入的、莫名其妙的“麻烦”

。

这种真实的反应，被镜头精准地捕捉下来，效果出奇地好。

齐悦也很快适应了这种特殊的对戏方式，她不再拘泥于剧本上那些刻板的表演提示，而是更多地去激发陆沉当下的、真实的反应，让两人的互动充满了意想不到的火花和生动感。

有一场戏，是景天第一次看到雪见施展属于唐门大小姐的“法术”

（实际上是道具特效配合）。

按照剧本，景天应该表现出惊讶和好奇。

拍摄时，当特效组按照预定计划，在齐悦手中变幻出一些光影效果时，陆沉的眼睛瞬间睁大了，瞳孔里清晰地映照着那些闪烁的光芒，脸上是毫不掩饰的、孩童般的好奇和惊叹。

他甚至不由自主地向前凑了凑，想要伸手去触摸那些虚幻的光点。

“完美！”

王立川导演激动地一拍大腿，“这眼神！

这反应！

绝了！

这根本不是演出来的，这就是最真实的惊讶！”

整个剧组，仿佛都被这种“真实”

所感染。

大家对陆沉的态度，也从最初的小心翼翼、带着些许担忧，逐渐转变为一种默契的守护和由衷的敬佩。

他们敬佩的，不仅仅是陆沉潜意识中残留的、对艺术的敏感和表现力，更是柳如烟那份沉重而坚韧的爱，以及整个团队为了保护这份“真实”

所付出的努力。

王立川导演调整了拍摄方式，更多地采用抓拍和多机位拍摄，捕捉陆沉最自然的状态。

他从不强迫陆沉去“演”

什么，而是耐心地引导，利用场景和对手演员的互动，来激发他本身的情绪。

需要复杂内心戏或者大段台词的部分，则巧妙地运用镜头语言、旁白或者其他演员的表演来侧面烘托，尽可能地减轻陆沉的负担。

顾远饰演的徐长卿，与景天有大量的对手戏。

他沉稳内敛的表演风格，恰好与陆沉的“本色出演”

形成了奇妙的化学反应。

在拍摄蜀山学艺的戏份时，顾远总是能用最自然的语气和动作，引导陆沉完成那些需要配合的场景。

有时陆沉记不住简单的站位或者动作，顾远会不动声色地用身体或者眼神提醒他，一切都处理得行云流水，让镜头前的表演看起来毫无破绽。

苏瑾饰演的紫萱，与景天的交集带着宿命的悲剧色彩。

在为数不多的对手戏中，苏瑾那充满故事和悲悯的眼神，常常能让陆沉安静下来，仿佛能感受到那份跨越千年的沉重。

有一场戏，紫萱需要凝视着景天，眼中流露出对故人（飞蓬龙阳）的追忆。

当苏瑾那双饱含深情的眼睛望向陆沉时，陆沉虽然眼神依旧茫然，却罕见地没有移开目光，只是静静地回望着她，那份纯粹的、未经世事打磨的眼神，反而让苏瑾的表演更具感染力，仿佛她真的看到了那个遗忘了前尘的故人。

剧组的后勤保障更是做到了极致。

柳如烟几乎是常驻剧组，亲自负责陆沉的饮食起居和情绪安抚。

他的休息室被布置得像家一样温馨舒适，里面有他熟悉的物品（即使他每天都会忘记）。

拍摄间隙，柳如烟会耐心地给他看“昨日日志”

，给他讲今天要拍的故事，用最简单的方式帮他理解角色。

为了避免外界干扰，剧组实行了最严格的保密措施。

所有工作人员都签署了保密协议，严禁泄露任何关于陆沉状况的细节，更不允许拍照和私下议论。